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Escuela de Teatro de La Gaviota


Desde 1986 funciona en el Teatro Stella, ubicado en Mercedes y Tristán Narvaja, la Escuela de Teatro de La Gaviota. A lo largo de estos años, han pasado varias generaciones que actualmente se encuentran trabajando en el medio teatral y muchos de nuestros egresados forman parte de nuestro elenco estable.A través de un estudio integral de las diversas disciplinas que componen el arte teatral, buscamos formar actores creativos, comprometidos y capaces de enfrentar cualquier desafío que se presente.En nuestro programa académico contamos con los mejores docentes de vasta trayectoria en su profesión. Es así que en la asignatura de Arte Escénico encontramos a grandes figuras del teatro como Júver Salcedo, Lilián Olhagaray y Delfi Galbiati; en Expresión Corporal a Norma Berriolo; Educación de la voz con Roberto Fontana; Teatro Barroco con Enrique Silva; Literatura Teatral con Gabriela Braselli; Historia del Arte con Nelly Campos; Iluminación con Juan José Ferragut y Escenografia y Vestuario con Ana Arrospide.Los cursos comenzarán después de la semana de turismo. Te invitamos a conocernos...
"Solo en una atmósfera de amor y amistad pueden desarrollarse y crecer los talentos" Konstantin Stanislavski

A modo de presentación ...



En el Uruguay eran los tiempos negros de la dictadura, a fines de los años 70. Predominaban en la cartelera teatral las comedias norteamericanas y los unipersonales de humor. “La gente ya está muy bajoneada con la situación del país, el público quiere reírse, no que lo agobiemos con obras dramáticas”. Esas y otras consignas similares habían ganado el movimiento teatral en general. Los clásicos y los grandes autores universales casi no tenían cabida en nuestros escenarios. Fue entonces que un grupo de actores formados en el teatro independiente, decidió unirse y salir al rescate de las raíces del teatro contemporáneo, que había sido base y sustento de un movimiento tan rico, creativo y generoso como no se conoce otro en nuestro continente.



Convocados por el actor Júver Salcedo, allí estaban entre otros Rafael Salzano, Lilián Olhagaray, Héctor Manuel Vidal, Nelly Goitiño, Roberto Fontana, Víctor Newbery, Olga Cerviño, Cotina Jiménez, con sus esfuerzo y su talento luchando por mantener vivos los principios que habían generado y enaltecido al teatro independiente uruguayo; un teatro sin concesiones, comprometido con la realidad, que promoviera la elevación del medio y de la cultura en general.
Así, el 23 de octubre de 1977 estrenan “La Gaviota” de Chéjov.



Un año en cartel a salas llenas les reafirmó en su convicción de que estaban en el camino adecuado y le dió el nombre al grupo.
Desde entonces los éxitos se sucedieron con más frecuencia que los fracasos, en más de 60 títulos presentados, entre otros: “El diario de Ana Frank” de Goodrich y Hackett, “La trastienda” de Maggi, “Todo terminó” y “Quién teme a Virginia Wolf” de Albee, “Esta noche se actúa improvisando” de Pirandello, “La cacatúa verde” de Shnitzler, “Amarillo color cielo” y “Crepúsculo interior” de Eduardo Sarlós, “Tío Vania” de Chejov, “Sacco y Vanzetti” de Roli y Vincenzoni, “Feliz cumpleaños mamá” (No hay que llorar) de Cossa, “El Preceptor” de Breche, “Sonata de espectros” de Strindberg, “El regreso del Gran Tuleque” y “Las ranas” de Rosencoff, “El Santo de Fuego”, de Monteforte Toledo, “Barbacoa” de Langsner, , “El lazarillo de Tormes” (anónimo), “Viaje de un largo día hacia la noche” de O´Neill, “Las bicicletas son para el verano” de F. Fernán Gómez, “Muerte de un viajante” de Miller , “ Copenhague “ de Michael Frayn y “Volvió una noche” de Eduardo Rovner.
Esta última lleva 5 años en cartel y la actriz Lilián Olhagaray fue invitada por el propio Rovner para representar el mismo papel en Nueva York.
Olhagaray recibió en ambas oportunidades numerosos premios por su actuación. El “ Florencio “ (premio otorgado por la Asociación de Críticos Teatrales del Uruguay ) a la Mejor Actriz y en Nueva York los premios ACE (Association of Latin Entertainment Critics of New York) y HOLA a la exelencia (Hispanic Organizatión of Latin Actors). Nuestro grupo tambíen fue distingido varias veces con premios otorgados por la crítica especializada por sus espectáculos.

La compañía teatral “La Gaviota” ha representado obras en diversos países: Asunción (Paraguay) San Pablo y Porto Alegre (Brasil) Caracas (Venezuela), San José de Costa Rica, México DF, y Suecia (en gira por distintas ciudades), en esta última invitados por el Instituto Sueco, el Jönkopings Länsteater y el Riksteatern y en numerosos festivales internacionales. En el 2005 nuestro grupo realizó una nueva gira por Suecia invitado y patrocinado por el Svenska Institutet (Instituto Sueco) y el Smälands Musik och Teater de Suecia con la obra “Erling” de la escritora sueca Christina Herrström con dirección de Mario Morgan, espectáculo invitado al Festival Internacional de Teatro de Porto Alegre – Brasil (2006), al Festival de Bogotá, Colombia (2008), al Festival de Cádiz – España (2008) y al Festival Internacional de Teatro “Tres Continentes” de Villa Agüime, Gran Canarias – España (2009).
Nuestro grupo fue dirigido en varias oportunidades por directores nacionale como Athahualpa Del Cioppo, Eduardo Schinca, Jorge Denevi, Júver Salcedo entre otros y extranjeros tal es el caso de Lars Göran Carlson (Suecia), Arne Andersson (Suecia) y Ferruccio Soleri (Del Piccolo Teatro de Milán).
Pero sin lugar a dudas el gran triunfo fue haber rescatado de una segura demolición al teatro Stella D´ Italia. Con gran esfuerzo la compañía La Gaviota logró rematar el edificio y que se declarara Monumento Histórico Nacional.



Allí funcionan desde entonces dos salas de teatro y una escuela de Arte Dramático de la que han egresado alumnos que hoy integran su elenco estable y actores y directores de gran trayectoria en el medio teatral uruguayo.
De esta manera queremos dar una primera presentación de nuestro teatro, quedando a sus gratas ordenes.

TEATRO DE LA GAVIOTA

TEL. (5982) 408 2649
TEL. FAX (5982) 402 0542
MAIL lagaviot@adinet.com.uy

TEATRO STELLA D´ITALIA


Síntesis histórica

El Teatro “Stella D´Italia” fue construido en 1895 por el ingeniero italiano Luigi Andreoni, en el popular y vital barrio del Cordón, entre las calles Mercedes y Yaro (hoy Tristán Narvaja) y por encargo de la Societá Italiana di Mutuo Socorso.

Fue el primer teatro realizado fuera de lo que, a fines del 1800 era considerado el centro de la ciudad y desde entonces siempre estuvo vinculado a la vida del barrio.

El aporte de Montevideo a la vida teatral siempre ha sido muy fuerte, mas la relación que se creo entre el “Stella” y los habitantes de su barrio fue algo verdaderamente especial.

Cuando la Societá Italiana encargó la obra a Andeoni, el ingeniero gozaba ya de una fama reconocida. Hizo el proyecto del Club Uruguay, la Casa Vaeza,el hospital Italiano y el de la Estación Central del ferrocarril, entre otros. Todo esto marcó profundamente el desarrollo urbanístico y arquitectónico de Montevideo, siendo hoy consideradas como unas de las mas relevantes construcciones de la ciudad.

Por otro lado, Andreoni había elegido el Cordón, para construir su propia casa en la calle la Paz, a pocos metros del teatro.

Andreoni firmó el proyecto del “Stella” el día 24 de Octubre de 1894 y dirigió personalmente los trabajos de construcción, que extraordinariamente concluyeron en solo 8 meses.
La Societá Italiana invirtió en el proyecto mas de 20.000 pesos, cifra considerable para la época. Si bien el terreno a disposición fue mas bien reducido, Andreoni creo un teatro relevante desde el punto de vista arquitectónico, tecnicamente avanzado y dotado de una óptima acústica.

Arquitectónicamente, Andreoni no desmiente su característico estilo ecléctico, en esta obra tal vez mas sobrio y elegante, pero sin perder la típica fuerza volumétrica del diseño.

Internamente el teatro ha sufrido algunas modificaciones pero aún mantiene la gracia y la elegancia originales, de un “teatro a la italiana” y a la “francesa” ,cuya inauguración se realizó el 29 de Junio de 1895.

Aquella noche, el teatro se ilumino “ a giorno” con lámparas eléctricas, por dentro y con luces de guirnaldas de colores en la fachada, fue el mismo día que Montevideo estrenó el alumbrado eléctrico, debemos recordar que hasta entonces la ciudad tenía iluminación a gas. A las 21.30 horas la Orquesta del Conservatorio “La Lira” tocó el Himno Nacional Uruguayo y la Marcha Real Italiana. Los primeros actores que subieron al escenario del “Stella” fueron Petronilla Airaldi, Tito Carbone y el famoso Colantori Rossi, que luego de seis años de ausencia de los escenarios, cantó gratuitamente delante de un público entusiasta.

En realidad, el Teatro Stella en sus primeros meses de vida, según los deseos de los dirigentes de la Societá, se abría solo los sábados y domingos para reuniones sociales, conciertos de música o fiestas bailables.

La verdadera historia del Teatro comienza en 1896, cuando se decidió utilizarlo como merecía, encargándole la gestión teatral a grandes personajes del mundo del espectáculo.

A partir de este momento, desfilaron por su escenario las mas importantes compañias italianas y uruguayas, que convirtieron al “Stella” en uno de los teatros mas activos y de moda de la época.

La primera temporada verdaderamente memorable fue aquella que recibió en su sala a la compañía lírica española del tenor Maristany, que cantó “La Dolores” de Bretón y lleno por siete semanas enteras el teatro.

En el año 1904, después de la guerra civil, la compañía española Boloco – Furriol puso operas de género menor. Durante el año 1907 el binomio se disolvio y Boloco creo una nueva compañía de arte drámatico con el autor catalán Francisco Matheu. También mantuvo la sala llena con “Los amantes de Ternel“ y “Romeo y Julieta”. En la compañía se formaron actores que despúes fueron famosos: Carlos Brussa, el barítono Martín Zabalúa y Domingo Marino.

A principios del 900 el “Stella” estuvo en la crónica, auque por un hecho de sangre, el homicidio de la actriz Di Lorenzi ocurrido en el interior del teatro por un noble italiano celoso, que despúes de varios días de fuga, fue arrestado en Pando.


Pero la verdadera época de oro del “Stella” fue bajo la gestión de Enrico Montefusco, capocómico italiano, de la “Gran Compañía Italo – Uruguaya de Opereta” quien desde el año 1912 dirigió el teatro.

Montefusco, que actuaba con toda su familia, dedicó al “Stella” los últimos años de su vida llevando a escena operetas desconocidas en Montevideo, como “La viuda alegre”,”La princesa del dólar”, “La casta Susana”. Fue el actor que trabajó mas tiempo en el “Stella”. Tanto se identificó con el Teatro que su hija Gemma celebró su matrimonio con el barítono Giuseppe Magarigni en el “Stella”. Despúes de la ceremonia los esposos se presentaron en el escenario bailando los acordes de “La viuda alegre” con los aplausos del numerosísimo público presente.

Pero poco despúes Gemma y su marido dejaron Montevideo y la compañía se encontró sin uno de sus principales actores. Comenzó asi una época dificil para ellos. Como si esto no bastase, durante un ensayo Enrico Montefusco se lesionó gravemente en el escenario al caer de una escalera. Poco días despúes, en el año 1914 Enrico murió.
Desde ese momento, la vida teatral del”Stella” se hizo muy difícil y menos continuada, para atraer al público se presentaban obras de género muy diverso: La compañía “Cittá di Napoli” con dirección de Carlo Nunziata, la lírica con el bajo Constantino Tos de la compañía “Cavallini”, la compañía de Antonio Bolognese, la de Remo Prati y la opera “barata” de Pinetti y Verdini.

Por un breve período el teatro fue utilizado por políticos del partido colorado para sus asambleas partidarias.

Entretanto el cine había comenzado a conquistar el público y desde el año 1917 el “Stella” por casi treinta años,fue reconvertido, por la empresa Glucksmann, en sala cinematográfica.

En el año 1920 el Teatro Stella recibió a Carlos Gardel y en 1922 perdió, por algunos meses su histórico nombre y a la moda Hollywoodiana, pasó a llamarse “Empire”.

Durante el año 1946 la Comisión de Fomento del Cordón inició una campaña para devolverle al “Stella” la dignidad de teatro. Los vecinos del barrio apoyaron con entusiasmo la iniciativa. Fue una campaña larga y difícil, tanto que en el año 1950 se habló de demoler el”Stella”. Pero al fin venció la tenacidad del Cordón y el día 3 de Abril de 1952 el “Stella” volvió oficialmente a ser teatro, con la compañía “Artistas Uruguayos Unidos” dirigida por el escritor ururguayo Orlando Aldama.

En el año 1969 se inicia una nueva etapa en la historia del teatro, que en el entretiempo había estado nuevamente cerrado. Los empreasrios Carlos Roth y Rodolfo Vaz reabrieron sus puertas con el nombre de “Nuevo Stella d´Italia”, despúes de haber remodelado sus instalaciones.

En 1986 el grupo de Teatro de la Gaviota arrienda la sala y comienza alli desarrollar su programación. En 1988 se sabe de su remate y el grupo de la Gaviota lanza una campaña para “salvar al Stella” y lograr declararlo Monumento Histórico Nacional, con lo cual se evitaría su demolición o su destino en otra cosa no fuese teatro.

El 22 de Noviembre de 1989 bajo la ley 14040 (Resolución 1270 del Ministerio de Educación y Cultura) El Teatro Stella D´Italia fue declarado Monumento Histórico Nacional.

El 19 de Marzo de 1990 fue rematado por el precio de 45.000 pesos. Los miembros del Teatro de la Gaviota resolvieron comprarlo, mediante una hipoteca, gracias a una colecta popular, el aporte de distintos artistas y la ayuda del Sindicato de Actores Sueco.
Por un convenio realizado con la SGAE (Sociedad General de Autores de España) la hipoteca fue levantada y el teatro es propiedad de la “Gaviota”.

Hoy el teatro cuenta con dos sala, la principal con una capacidad de 490 localidades y su sala 2 con 100 butacas.

“El Stella”continua siendo un símbolo de la vitalidad cultural del Uruguay.

En el se presentan no solo las obras realizadas por el elenco de la Gaviota, sino artista y compañias de todo el mundo. Músicos, bailarines,titiriteros,conferencistas entre los cuales figuran: Norma Aleandro, Annie Girardot,Federico Luppi, China Zorrilla, Susana Rinaldi, Enrique Pinti, Victor Laplace, Nacha Guevara, el ballet Bolshoi, la Comedia Nacional de Uruguay, el Teatro General San Martín de Buenos Aires, Scott Henderson, Mike Stern, Eric C. Campbell,Edberto Gismonti... siguen desfilando por su escenario,como fue el sueño de aquellos que en la noche del 29 de Junio de 1895 levantaron el telón por primera vez.

Espectáculos Presentados





1977 _ “La Gaviota” De Anton Chejov, Dirección: Júver Salcedo

1978 _ “Hamlet” De Charles Morowitz, Dirección: Osvaldo Costa
_ “Esta noche se actúa improvisando” De Pirandello Dirección: Júver Salcedo
_ “Este pequeño lugar” De David Storey Dirección: Héctor M. Vidal

1979 _ “El diario de Ana Frank” De Goodrich y Hackett, Dirección: Júver Salcedo
_“El lazarillo de Tormes” Anónimo , Dirección y adapatación: H.Buscaglia y H.Vidal
_“La trastienda” De Carlos Maggi , Dirección: Júver Salcedo

1980 _ “El niño de las luciérnagas” De Dervy Vilas , Dirección: Dervy Vilas
_“Todo terminó” De Edward Albee , Dirección: Júver Salcedo
_“Nada de sexo por favor; ¡Somos Británicos! De Marriot y Foot , Dirección: Osvaldo Costa

1981 _ “La cacería real del sol” De Peter Shaffer , Dirección: Osvaldo Costa
_“Tío Vania” De Anton Chejov , Direccion: Júver Salcedo
_“La ratonera” De agatha Christie , Dirección: Antonio Baldomir

1982 _ “La cacatúa verde” De Arthur Schnitzler , Dirección: Júver Salcedo
_“El cántaro roto” De Heinrich Von Kleist , Dirección: Jorge Curi

1983 _ “Sacco y Vanzetti” De Mino Roli y Luciano Vincenzoni , Dirección: Júver Salcedo
_“Muerte de un viajante” De Arthur Miller , Dirección: Júver Salcedo

1984 _ “Feliz cumpleaños, mamá” De Roberto Cossa , Dirección: Júver Salcedo
_“El Preceptor” De Bertold Brecht , Dirección: Jorge Denevi

1985 _ “Procesado 1040” De Juan C. Patrón , Dirección: Júver Salcedo
_“El día que me quieras” De Ignacio Cabrujas , Dirección: Juan José Brenta

1986 _ “Barbacoa” De Jacobo Langsner , Dirección: Júver Salcedo
_“El gran bonete” (para niños) De Mauricio Rosencoff , Dirección: Carlos Aguilera
_“La calesita rebelde” (para niños) De Mauricio Rosencoff , Dirección: Till Silva

1987 _ “Mañana será otro día” De Alberto Vaccarezza, José Gonzalez Castillo y Alejandro
Berrutti , Dirección: Júver Salcedo
_“El regreso del gran tuleque o mi amor por la Margarita” De Mauricio Rosencoff ,
Dirección: Carlos Aguilera
_“En boca cerrada” De Juan Carlos Badillo , Dirección: Júver Salcedo

1988 _ “Los que no usan Smoking” De Guarnieri , Dirección: B. Braidot
_“Amarillo color cielo” De Eduardo Sarlós , Dirección: Júver Salcedo
_ “Vamos a jugar a hacer teatro” (para niños) De Omar Varela , Dirección: Omar Varela
_“El desatino” De Gambaro , Dirección: Carlos Aguilera

1989 _ “Quien le teme a Virginia Woolf?” De Albee , Dirección: Júver Salcedo
_“Danubio Azul” De Prieto , Dirección: Carlos Aguilera
_“Sonata de espectros” De Strindberg , Dirección: Lars Góran Carlsson
_“La cenicienta” (para niños) Adaptación Omar Varela , Dirección: Omar Varela

1990 _ “El partener” De Mauricio Kartún , Dirección: Carlos Aguilera

1991 _“Las ranas” De Mauricio Rosencof , Dirección: Júver Salcedo
_“El beso en el asfalto” De Nelson Rodriguez , Dirección: Omar Varela
_“El santo de fuego” De Mario Monteforte Toledo , Dirección: Atahualpa Del Cioppo

1992 _ “El embrujado” De Valle Inclán , Dirección: Eduardo Schinca

1993 _ “La tía de Carlos” De Brandon Thomas , Dirección: Horacio Buscaglia
_ “Volvio una noche” De Eduardo Rovner , Dirección: Jorge Denevi

1994 _ “Las bicicletas son para el verano” De Fernando Fernán Gomez , Dirección: Jorge Denevi
_ “Tu momento en la tierra” De Vilhem Moberg , Dirección: Arne Andersson
_ “Soñando en Montevideo” (para niños) De Beatriz Corbi y Walter Cotelo, Dirección: Walter Cotelo

1992 “Yo me bajo en la próxima...y usted?” De Adolfo Marsillach , Dirección: Hugo Blandamuro
_ “Viaje de un largo día hacia la noche” De Eugene O´Neill , Dirección: Jorge Denevi
_ “El copamiento” De Victor Manuel Leites , Dirección:Hugo Blandamuro

1993 _ “A Marruecos por hachis” De Alonso de Santos , Dirección: Jorge Denevi
_ “Crepusculo interior” De Eduardo Sarlos , Dirección: Júver Salcedo

1994 _ “...Y hay que seguirla,Pereyra” De Rolando Speranza , Dirección: Júver Salcedo
_ “La buena vida” De Ricardo Prieto , Dirección: Júver Salcedo
_ “Rezagados” De Ernesto Caballero , Dirección: Alfredo Goldstein

1995 _ “El portero” De Hugo Manuel Mieres , Dirección: Ernesto Clavijo
_ “Cinco horas con Mario” De Miguel Delibes , Dirección: Hugo Blandamuro

1996 _ “El dulce pájaro de la juventud” De Tennessee Williams , Dirección: Carlos Aguilera
_ “La guerra de nuestros antepasados” De Miguel Delibes , Dirección: Hugo Blandamuro
_ “Los dos gemelos Venecianos” De Carlo Goldoni , Dirección: Ferrucio Soleri

1997 _ “En familia” De Florencio Sánchez , Dirección: Carlos Aguilera
_ “Nuestro pueblo” De Thornton Wilder , Direción: Jorge Denevi
_ “Copenhague” De Michael Frayn , Dirección: Jorge Denevi
_ “Los grandes lios de Ghioggia” De Carlo Goldoni , Dirección: Jorge Denevi

2002 _ “Volvio una noche” (reestreno) De Eduardo Rovner , Dirección: Jorge Denevi
_ “Babilonia” De Armando Discépolo , Dirección: Júver Salcedo

2003 _ “Allá en el bajo” De Rolando Speranza , Dirección: Jorge Denevi
Continúa “Volvio una noche”



2004 _ "El casamiento" De Gogol. Direc. Jorge Denevi
_ "La pecera" De Eduardo Sarlós. Dirección: Júver Salcedo

2005 _ "Erlig" De Christina Herrström. Dirección: Mario Morgan
_ "Raspando la cruz" De Spregelburd. Dirección: Ruben Coletto

2006 _ "Vistiendo a papá" De Mario Viana. Dirección: Jorge Denevi
_ "La esperanza S.A." De Carlos Manuel Varela. Dirección: Delfi Galbiati

2007 _ "Antes, después" de Schimmelpfennig. Dirección: Calderón, Inthamoussu.


2008 _ "El regreso del gran tuleque" de Mauricio Rosencof. Dirección: Carlos Aguilera


2009 _ "Asi es (si les parece)" de Luigi Pirandello. Dirección: Alfredo Goldstein